Residência Impactos de Convivência - Chamada para Artistas

Estão abertas as inscrições para o projeto Impactos de Convivência –  Afetos entre a performance e a produção audiovisual experimental, residência artística conduzida pelas artistas Sylvia Sanchez e Marta Pinheiro e realizada pelo Sesc Santana

 

Fusão entre a performance de instrução e a experimentacão audiovisual, Impactos de Convivência tem como pano de fundo reflexões críticas em torno de hábitos relacionais, produtivos e de consumo no antropoceno – esta que seria a nova era geológica caracterizada pela influência da ação humana sobre as mudanças ambientais globais e que vêm colocando em risco a vida na Terra. 

A performance de instrução, enquanto agente propulsor de experiências com carga poética a partir do cotidiano banal, é o disparador para processos de vivência, percepção, criação, produção e edição de imagens e sons propostos ao longo de oito semanas de trabalho, de outubro a novembro de 2021. 

Articulada em forma de residência de criação para 12 artistas, o projeto culmina em uma instalação audiovisual a ser exibida no Sesc Santana no início de 2022. O processo se baseia em dois movimentos que articulam potências e vulnerabilidades: 

• A residência - 12 artistas, a serem selecionados por meio de portfólio e carta de intenções, recebem e ativam instruções (programas performáticos) propostas pelas artistas Sylvia Sanchez e Marta Pinheiro. A partir dessas experiências, criam, individualmente, conteúdos de vídeo e de áudio. Ao final da residência, criam, também, instruções a serem ativadas pelas  artistas condutoras do processo. 
Inscreva-se em bit.ly/InscriçoesImpactos até o dia 23 de setembro de 2021. 

• A obra final - Sylvia Sanchez e Marta Pinheiro, por sua vez, afetadas pelas essas instruções recebidas do grupo, roteirizam e montam os conteúdos de vídeo e áudio, criando assim a instalação audiovisual final – resultado desse processo coletivo, permeado por múltiplas contaminações, onde todos são codependentes e corresponsáveis.

Ao longo do projeto, de outubro a novembro, ocorrem encontros online semanais entre todos os artistas envolvidos para compartilhar experiências a partir dos programas performáticos ativados. O ciclo de encontros encerra-se com uma aula online de aprofundamento acerca da performance de instrução ministrada por Thaíse Nardim, artista, pesquisadora e docente de Arte da Performance na Universidade Federal do Tocantinsm, doutoranda em Artes da Cena pela Unicamp 

Nesta experimentação híbrida, não é necessário conhecimento aprofundado ou experiência prévia em performance, em  audiovisual e/ou nos temas relacionados ao antropoceno. Dentro de uma perspectiva da arte contemporânea, em que as linguagens artísticas são cada vez mais fluidas e miscigenadas, a ideia é proporcionar um espaço onde pessoas já envolvidas com alguma prática específica possam trocar e experimentar diferentes tipos de contaminação e hibridização entre os meios com que trabalham em seus próprios processos. O resultado final desdobra-se em materiais audiovisuais experimentais caracterizados pelo imprevisível, vivo, "arriscado".

Sobre as artistas

Sylvia Sanchez é artista visual, fotógrafa e diretora de fotografia. Em sua produção artística, trabalha entre a fotografia encenada, a performatividade para a câmera e o audiovisual. Investiga as pequenas subversões da dita normalidade que povoam o quotidiano e o que elas podem carregar de político, lúdico ou trágico.  

A série de sua autoria, "Crônica de Banalidades Ordinárias", esteve em cartaz no MIS-SP pelo projeto Nova Fotografia (2019); integrou o 25º FENTEPP – Festival de Teatro de Presidente Prudente; e em 2020, foi exibida no Foto Sururu (Maceió) e no FestFotoPoa (Porto Alegre). Também em 2020, foi selecionada no edital Meios e Processos, da Fábrica de Arte Marcos Amaro(Itu) e na leitura de portfolios do FIFV – Festival Internacional de Fotografia de Valparaíso (Chile). 

Atua como diretora de fotografia para curtas-metragens e videoclipes, e como videomaker, produzindo conteúdo para música e artes plásticas. Como fotógrafa, fez registros de espetáculos ao vivo e retratos conceituais para capas de CDs e DVDs. É formada em Publicidade e Propaganda pela ECA/USP (2002). De 2010 a 2019 foi professora do curso de Formação em Fotografia da Panamericana Escola de Arte e Design e desde 2016 faz mentoria de processos criativos para artistas.  

•  www.sylviasanchez.com.br | instagram.com/_sylviasanchez_ |  www.vimeo.com/sylviasanchez 

Marta Pinheiro é mestre em Dramaturgia e Realização e pós-graduada em Desenvolvimento de Projeto Cinematográfico, ambos pela Escola Superior de Teatro e Cinema de Lisboa. Formou-se em Cinema no Centro de Audiovisual de São Bernardo do Campo. Seu processo criativo em audiovisual, cinema e videoarte busca essencialmente a desconstrução de lógicas e estruturas regulares, reunindo especialmente reflexões sociais no que diz respeito aos direitos humanos, bem como às relações humanas e suas complexidades. Entre os últimos trabalhos autorais, escreveu, dirigiu e montou em 2017 o curta docudrama "Não é um Caso Isolado", sobre violência doméstica, premiado em mostras e festivais nacionais e internacionais como Cabo Verde International Film Festival, Mostra Livre de Cinema (São Paulo), Kinomorphia Film Festival (Bulgária) e Porto Femme International Film Festival (Portugal). Em 2019, co-dirigiu, em parceria com Gabriela Lima, o experimental Infinitas Memórias de um Universo Uterdimensional, para o fechamento de uma mostra no espaço Colabirinto em São Paulo. Integrou o coletivo de artes integradas Lobo Parietal e o coletivo de cinema Grito. Idealizou e dirigiu, com Gabriella Vergani e Beatriz Mazarak, o projeto fotográfico Degeneradas, sobre personagens femininas do cinema. Além do trabalho autoral, atuou e atua como assistente de direção, coordenadora de produção, montadora, videomaker, entre outras funções na área do cinema e do audiovisual. 

•  instagram.com/martapinheiroj | www.vimeo.com/martapinheiroj 

 

Serviço:
Impactos de Convivência –  Afetos entre a performance e a produção audiovisual experimental 

Duração da residência: de 5 de outubro a 27 de novembro
Horário dos encontros online: terças feiras, das 19h às 21h, via Zoom
Inscrições: até 23 de setembro de 2021 pelo formulário disponível em bit.ly/InscriçoesImpactos
Necessário preencher carta de intenção, enviar link (Drive, WeTransfer) com portfólio (arquivo pdf de até 10 páginas) e, se houver, link de até três vídeos.
Público-alvo: artistas que trabalham com linguagens e meios diversos. É desejável que tenham alguma familiaridade com captação de vídeos, mas não são necessários equipamentos profissionais. Podem se inscrever artistas residentes no Brasil.
Vagas: 12
Acesse o programa detalhado: https://sway.office.com/5OZOx8fyccnptfIW?ref=Link

Em caso de dúvidas, escreva para: impactos.santana@sescsp.org.br